Xreferat.com » Рефераты по культуре и искусству » Образы святых Кирилла и Мефодия в искусстве

Образы святых Кирилла и Мефодия в искусстве

Он лирик и мечтатель, певец героев кротких и пассивных, созерцательных и женственных и одновременно беспощадный аналитик, чьи приговоры пошлости и буржуазному практицизму безжалостны и остры.

Выдающимися произведениями русского духовного искусства стали картины Нестерова «Видение отроку Варфоломею» (1889–90), «На Руси» (1916). Художник стоял на твердых патриотических позициях – Православие, Самодержавие, Народность. В 1905 вступил в Союз Русского народа.

Начавшая жить полной жизнью древняя живопись может многому научить и искусство современное, во многом помочь ему. Очень трудно, но и очень важно понять, как удавалось русским мастерам столь полно и глубоко изобразить добро, что для противопоставления ему не нужно было изображать зло во всей его отвратительности и безобразии. Это помогает уяснить, что обязательным условием создания правдивой картины жизни вовсе не является бесконечное изображение уродств и ужасов.

Святые Кирилл и Мефодий на картинах Нестерова изображены во всей своей чистоте и величественности. Их лики безмятежны, полны небесной умиротворенности и покоя. Фигуры не требуют каких-либо дополнений, они естественны и просты. Каждый штрих, прописанный с особым старанием, являет собой целый ряд органически связанных между собой деталей. Легкие мазки полупрозрачными кружевами ложатся на полотно, завершая его и преобразовывая во единое гармоничное целое.

Глаза святого Мефодия смиренно опущены, он весь есть воплощение кротости и покорности Создателю. Он изображен в святительских одеждах, которые указывают на его высокое призвание. Стройная белая фигура святого пронизана особой благодатью аскетизма. Святой Кирилл, напротив, изображен в темных тонах. Это символ монашеского подвига. Просветитель еще молод, седина не коснулась его волос и бороды. Взгляд устремлен вдаль, напряженная, полная глубокого смысла дума отпечаталась на его челе. Еще при жизни святого называли «философом». Нестеров своеобразно передал внутреннюю стойкость, несоизмеримую крепость духа св. Кирилла. Эта энергия, вера, сила глагола передается каждому, кто взглянет на это полотно с жарким желанием понять значение, глубокий смысл, вложенный в него.

Рассмотрев образы св. братьев Кирилла и Мефодия в изобразительном искусстве, можно сделать вывод, что написания их различны, в зависимости от жанра произведения искусства и его предназначения. Иконы Святых равноапостольных Кирилла и Мефодия пишутся по специальным канонам, картины же в более свободной форме. Но и в тех и в других отражается безграничная любовь и благодарность святым братьям за то, то они сделали для нашего народа. Те успехи, которых добились русские мастера в разрешении задач, стоящих перед православной живописью, безусловно, рождались в напряженном духовном труде, в глубоком проникновении в христианское слово – и в тексты Священного Писания, и в то слово, что звучит во время церковной службы. Питала художников та общая высота приобщения к христианским началам, которую знала средневековая Русь, давшая миру столь много знаменитых подвижников.


2.3 Св. Кирилл и Мефодий в мозаике


Собор Святого Петра расположен к западу от центра Рима, на территории суверенного государства Ватикан. В левой части трансепта располагаются три алтаря. В центральном помещена мозаика изображающая мученическую смерть святых Прочессо и Мартиниана, охранявших апостола Петра в Мамертинской тюрьме. В центре левого алтаря – мозаичная копия с картины Николы Пуссена «Мученичество святого Эразма», а по бокам – круглые медальоны с изображением святых князя Владимира и Ольги, принесших веру Христову на русскую землю. Напротив – портрет Венцеслава, короля Богемии, а в центре и по бокам – медальоны с изображением славянских учителей Кирилла и Мефодия.

2.4 Образы святых Кирилла и Мефодия в скульптуре


В самом центре Коломны 23 мая 2007 года – в Дни Славянской письменности на Соборной площади был открыт памятник святым равноапостольным Кириллу и Мефодию. Их фигуры отлиты в бронзе и выполнены в полтора человеческого роста. Святой Кирилл держит в руке небольшой свиток с алфавитом. У святого Мефодия в руках находится Евангелие. Позади Кирилла и Мефодия установлен православный крест. Высота монумента 7,5 метра. Скульптор А.А. Рожников, архитектор М.В. Тихомиров.

В 1992 году, когда в начале Ильинского сквера, на месте, где не одно десятилетие стояла массивная Доска Почёта промышленных предприятий Московской области, был открыт памятник славянским просветителям Кириллу и Мефодию–часть площади, примыкающей к скверу, назвали Славянской площадью. Торжественное открытие памятника просветителям славян Кириллу и Мефодию работы известного скульптора, Лауреата Государственной премии СССР общественного деятеля Вячеслава Михайловича Клыкова (1939–2006 гг.) состоялось в праздник Славянской письменности и культуры 24 мая 1992 года.

Памятник славянским просветителям в Мурманске появился благодаря деятельности заполярных писателей. По их инициативе не только в нашем городе, но и в СССР 24 мая 1986 года впервые торжественно отметили День славянской письменности и культуры, вскоре объявленный государственным праздником. 3 марта 1990 года, в День независимости Болгарии, Святейший Патриарх Болгарский Максим в присутствии советских и болгарских официальных лиц освятил монумент. Был подписан акт о его передаче представителям Мурманска. В документе сказано: «Государственно-общественная организация «13 веков Болгарии» от имени всего болгарского народа дарит копию памятника святым Мефодию и Кириллу городу Мурманску, где в 1986 году впервые в Советском Союзе был отмечен День славянской письменности». Мурманский монумент – авторская копия знаменитой работы болгарского скульптора Владимира Гиновски. Оригинал находится перед зданием Народной библиотеки в Софии, где его установили к 1100-летию создания славянской письменности. Позже две другие отливки скульптурной композиции поставили в болгарском городе Благоевград и Риме, а последняя копия отправилась в Мурманск. В Мурманске бронзовые статуи, символизирующие собой неугасимые свечи, установлены на невысоком бетонном постаменте, который, в свою очередь, поставлен на мощное основание из 12 гранитных плит. Площадка перед памятником выложена фрагментами пиленого камня. В комплекс входит и обрамление сквера, выполненное из блоков серого гранита. Скульптуры просветителей просты и в то же время величественны. Тонкое одухотворенное лицо Кирилла полно задумчивости. В руке создатель славянской письменности держит перо, как бы готовясь начертать открытые им письмена. Святой Мефодий бережно прижимает к груди Священное Писание – как свидетельство его неустанной пастырской деятельности. Его фигура полна сил и энергии, лицо – сама мудрость. Братья, облаченные в широкие монашеские одеяния, поддерживают свиток, на котором выведены первые буквы славянского алфавита «Аз» и «Буки».

23 мая в Саратове на площади перед десятым корпусом Саратовского государственного университета состоялось торжественное открытие и освящение памятника святым равноапостольным Кириллу и Мефодию – создателям славянской письменности. Высота памятника – 4,5 метра. Фигуры и аксессуары памятника отлиты из бронзы, постамент выполнен из красного гранита. Автор монумента – заслуженный художник России, московский скульптор Александр Рожников.

Памятник равноапостольным Кириллу и Мефодию в Ханты – Мансийске.

23 мая 2006 г. в присутствии нескольких тысяч жителей Ханты-Мансийска на холме, где величественно возвышается новый храм Воскресения Христова, состоялось торжественное открытие и освящение памятников святым равноапостольным Кириллу и Мефодию.

Памятник Кириллу и Мефодию. Владивосток.

1 июля 2006 г. накануне празднования дня города, во Владивостоке был открыт новый памятник. Стараниями ректора ДВГТУ, администрации Владивостока, меценатов появился единственный на Дальнем Востоке России памятник святым угодникам Божиим, просветителям Руси и создателям славянской письменности равноапостольным Кириллу и Мефодию.

Рассмотрев несколько памятников святым просветителям славянским, можно увидеть некоторые черты их сходства. Во всех скульптурных композициях (за исключением немногих) присутствует крест – символ спасения. Также можно заметить ещё некоторые элементы: книги и свитки. Св. Кирилл в большинстве случаев изображается в монашеской одежде, т. к. вод конец своей жизни постригся в монахи. Кирилл держит в своих руках свиток как символ начальной стадии развития славянской письменности. Именно Кирилл изобрел и объединил в систему знаки(буквы), в честь него и азбука славянская называется Кириллицей. Св. Мефодий изображается с книгой – более поздним и усовершенствованным видом письменности. Ведь он продолжал благие начинания своего брата. Теперь обратимся к живописи, чтобы сопоставить эти два вида искусства.


3. Практическая часть


3.1 У истоков авторской картины


Чем по своей сути и форме является художественное творчество? Наше понимание вещей и жизненных явлений всегда глубоко лично: в наших суждениях, определениях, поступках, словах, выводах всегда сквозит наше «я», с его чувствами и страстями. Все вещи, какие бы человек ни делал, все, что он создает из любого материала, отражает его индивидуальность, поэтому всякая вещь так же психологична, как и сам человек. Во все, что видит, художник вкладывает свое осознание, свой темперамент, всему дает свою оценку, и это его «я», его личность, составляет основу, духовную суть его творчества.

Всякая картина относится к тому или иному жанру живописи: пейзажу, портрету, натюрморту. Художник, по своим наклонностям, избирает тот жанр, который ему ближе, в котором он видит возможность полнее себя высказать. Поскольку, выражаясь таким образом, он пользуется образами и предметами внешнего мира, то ближайшей задачей для него является создание на плоскости холста впечатления глубины пространства, он старается как бы ввести зрителя в некий реальный мир, наполненный для всех понятными образами природы, людей, зданий, предметов. Такие средства живописи, как линия и краски, не имеют в его творчестве самостоятельного значения и не должны иметь – это лишь подсобный материал, помогающий вызвать в воображении зрителя полную иллюзию пространственное и объемности предметов, то есть иллюзию их реальности. Но методы применения материалов, какими пользуется мастер в своей работе, все же сохраняют особенности, характерные для него даже и тогда, когда он, как человек своей эпохи, следует сознательно или невольно общепринятым понятиям, вкусам и исканиям в искусстве своего времени.

Таким образом, во всякой картине выдающегося живописца сущностью ее является неповторимая индивидуальность мастера, которую мы ищем и ценим даже в каждом штрихе и мазке кисти. Все это делает вполне допустимым и даже естественным видеть некоторую автопортретность художника в любом жанре живописи.

Картина есть некий духовный снимок с мастера. Отсюда делаем вывод: если основой этого искусства является непостоянная, изменчивая личность художника, его жизнь, то и творчество его не может нести в себе ничего постоянного, неизменного. Искусство живописи действительно таким было, таким и остается как по своей сути, так и по внешней форме и техническим приемам. Примечательно, что даже холст – эта зыбкая, колеблющаяся основа живописи, на которую картина сменила прежнюю твердую, упругую основу – доску, вполне соответствует непостоянству этого художества.

Написание любой картины начинается с композиции. Композиция – это цельное объединение всех частей произведения искусства для наиболее яркого изображения его содержания. Большое значение для воплощения замысла художника имеет формат композиции. Он может быть квадратным (вытянутым по горизонтали или по вертикали), овальным, круглым. Чтобы показать просторы Родины, важные исторические события, значительность каких-либо явлений, художники обычно используют вытянутые по горизонтали форматы. В своей картине я использовала именно этот формат, т. к. он наиболее точно отражает замысел картины. В центре композиции находятся святые Кирилл с книгой в руках и святой Мефодий, занятый переводом Священного Писания. Горизонтальную вытянутость формата обеспечивает длинный шкаф, стоящий у стены.

Каждый предмет имеет свой цвет. Колорит – это гармония и красота цветовых сочетаний, богатство цветовых оттенков в картине. Колорит может быть холодным и теплым. Теплый колорит, как правило, вызывает светлые чувства, ощущение спокойствия. Поэтому центр композиции моей картины – изображение самих братьев – насыщен теплыми тонами.

Произведение изобразительного искусства только тогда волнует и поражает своей красотой и содержанием, когда художник умело исользует художественно – выразительные средства. Основными художественно – выразительными средствами являются: линия, штрих, тон, цвет, мазок, пятно, силуэт, световой и цветовой контрасты, колорит, композиция. В своей картине я использовала некоторые из этих средств. Пятно для изображения света, исходящего от свечей, световой и цветовой контрасты для создания контраста между темной комнатой и светлыми фигурами святых Кирилла и Мефодия. Горящие свечи, находящиеся в центре картины, освещают самих братьев, а также книги и стол, за которым сидит святой Мефодий. Они создают уют в келье. Таким образом, свет учения святых братьев как бы врывается в тьму незнания. Он символизирует будущее просвещение людей, благодаря учителям славянским.

Как же выразить «благодать» или человека «обожествленного»? Ясно, что для этого нет никаких человеческих средств. Поэтому церковное искусство, веками вырабатывавшее свой образ, дает в нем лишь намек, некое подобие, символическое обозначение невидимого; дает особыми формами, особыми красками и линиями, особым, единственным, церковью установленным языком. Такое изображение при глубоком, внимательном подходе к нему оказывается совершенно соответствующим тому состоянию, которое святыми отцами описано словесно. Через изобразительное искусство гармония и чувство меры становятся достоянием русского искусства, входят в его живую ткань. Краска – подлинная душа русской живописи. Когда мы видим картину в одноцветном воспроизведении, она утрачивает значительную долю своего очарования. Цвет всегда был для художника тем средством, которое позволяет ему передать тончайшие эмоциональные оттенки. С помощью цвета он достигает и выражения силы, и выражения особой нежности, цвет делает его искусство настолько прекрасным, что трудно не поддаться его обаянию. Каждый пользуется краской по-разному, соответственно его замыслу, то прибегая к резким, контрастным противопоставлениям, то к светлым полутонам, в которых есть такая певучесть, что они невольно вызывают музыкальные ассоциации. Нередко чистые сопоставляются друг с другом по контрасту: красные – синие, белые – черные. Они плотны, вещественны, почти весомы и осязаемы, что несколько ограничивает их светозарность. Вместе с тем они сообщают картине большую силу выражения, углубляют содержание.

Источник вдохновения в моей работе – это картины М.В. Нестерова «Св. Кирилл» и «Св. Мефодий». На переднем плане в созданной мною картине мы видим святого равноапостольного Кирилла. Он облачен в монашескую ризу, струящиеся складки которой поблескивают от пламени свечи. Темная мантия не делает монаха угрюмым. Напротив, его взгляд кроток и спокоен, лик просветлен и чист, он выражает умиротворение. Как будто благодать легкими отблесками разливается по строгим щекам, высокому лбу, спускается на складки одежды. Вся его фигура в приглушенных тонах кажется неземной, отрешенной от бренного мира. Зримо величав, раскрыт в своей сути и результат труда: распахнута, развернута на зрителя книга, нежно сияющая золотым обрезом листов. Каждый понимает, что это главная книга нашей жизни – святое Евангелие. Важной задачей в написании подобного рода картин является передача с бесконечной глубиной соединения человеческого и божественного в святом человеке. Художник должен показать живой образ, дышащий неизмеримой любовью к Создателю, передать то внутреннее преображение, которое может обрести каждая, ищущая путем праведности конкретная человеческая личность.

Святой Мефодий изображен трудящимся над свитком. Его проницательный взор устремлен в глубину неведомых строк. Он как будто задумался, и дума эта, открывающая истину, безмерно глубока. Она наделяет величавым, отрешенным сосредоточением лик и всю фигуру, в зеленоватых, легших неподвижными складками одеждах. Почти седые волосы золотятся от блеска свечей. Кажется, что этот человек приподнят над всем земным, в ожидании свершения чего-то великого. Все будто застыло в этот священный момент, важный для всех нас.

В вечной памяти навсегда останется все, что связано с трудом просветителей, преображены тем же величавым смыслом все видимые предметы, связанные в древности с реальным трудом по созданию рукописной книги. Торжественно рисуются на холодном фоне книги, стоящие на шкафу. Они отражают блеск горящих свечей, блики играют на потертых обложках. Они окрашены в символичные цвета: красный – символ Воскресения Христова, голубой – Богородичный цвет, символ чистоты, желтый – цвет Божественного Света, зеленый – цвет Святой Троицы, цвет жизни. Эти предметы не случайны, в них кроется вся та истина познания, откровения Божьего, которое стало главным в жизни братьев.

В самом центре картины изображены две зажженные свечи в резных подсвечниках. Свет их пламени ложится вспышками на лики святых, ослепительными пробелами пронизывает одежды. И как знак энергии, которую этот божественный свет несет погруженным в сосредоточенный труд просветителям, клубятся складки пронизанных им одежд, светятся кроткие лики. Мягкое свечение разливается по комнате и растворяется в темных ее углах. Мрак будто поглощает этот свет, но фигуры святых притягивают его к себе. Образы святых выражают исконное глубокое почитание к ведающим истину и несущим ее людям, создателям письменности, – то уважение к христианскому слову и заключенной в нем истине, которое составляет характерную черту древнерусской культуры.


3.2 Техника иконописи

кирилл мефодий иконописание живопись

Живопись маслом на холсте – самая популярная техника живописи. Живопись маслом дает мастеру безграничное число способов изображения и передачи настроения окружающего мира. Пастозные или воздушные прозрачные мазки, сквозь которые виден холст, создание рельефа мастихином, лессировка, использование прозрачных или кроющих красок, различные вариации смешивания цветов – все это многообразие приемов живописи маслом позволяет художнику найти и передать настроение, объем изображаемых предметов, воздушной среды, создать иллюзию пространства, передать богатство оттенков окружающего мира.

Масляная живопись имеет свою особенность – картина пишется в несколько слоев (2–3), каждому слою необходимо высохнуть несколько дней в зависимости от используемых материалов, поэтому обычно картина маслом пишется от нескольких дней до нескольких недель.

Техника иконописания сложна и своеобразна; последовательность писания иконы выработана в древности, изменению не подлежит и по традиции передается иконописцами из поколения в поколение. Поэтому начинающие иконописцы должны также строго и неуклонно ее придерживаться. Если же, в силу обстоятельств, приходится отступать от некоторых материалов и приемов, то каждый иконописец должен более всего бояться нарушить главное: традиционный образ иконы и последовательность его построения.

Каждая икона состоит из четырех основных частей – слоев. Первый слой – щит из деревянной доски (или кусок холста) – является ее основой. Второй слой – грунт, или левкас, приготовленный из порошка мела с клеем. Третий слой – живопись, состоящая из рисунка и красочных материалов: пигментов, приготовленных на натуральной яичной эмульсии или на искусственной – казеиново-масляной или поливинилацетатной. Четвертый слой, защищающий живопись от внешних воздействий, представляет собой тонкую пленку отвердевшего растительного масла (олифы).

Символика иконописи очень сложна. Каждая деталь, каждый штрих имеет свой глубокий смысл. Символичны предметы, цвета, задний план иконы.


Заключение


Изучив некоторые памятники культуры, мы убедились, что довольно много произведений искусства посвящены св. Кириллу и Мефодию. Их образы встречаются как в архитектуре, так и в скульптуре и живописи. Каждое произведение искусства в мировой художественной культуре несет в себе глубокий смысл. Изображения святых братьев Кирилла и Мефодия отражают праведность их жизни, цель их учения.

На основе картин М.В. Нестерова и некоторых рисунков А. Чаузова я попыталась создать иллюстрацию к одному из фрагментов жития святых братьев. Для написания картины был выбран стиль классической живописи, т. к. он наиболее подходит для изображения святых людей. Также в ней использовались элементы техники иконописи. В картине сохранена иконописная символика: свечи – свет божественного учения, книги – источник знаний и Божьих откровений. Символичны и цвета: голубой – богородичный цвет, цвет чистоты, зеленый – цвет жизни, желтый – цвет Божественного Света. Итак, в своей картине я попыталась создать образ Кирилла и Мефодия, на основе их жития, который бы отражал их жизнь и их подвиг.

В настоящее время продолжают создаваться новые произведения искусства, памятники культуры, посвященные просветителям славянским – святым братьям Кириллу и Мефодию. Люди стали уделять больше внимания своей истории, своей культуре. И это правильно, ведь мы не должны забывать великих людей земли Русской, культурное наследие, которое они нам оставили и их благие деяния на благо нашей Родины.


Список литературы


1) Н.А. Барская «Сюжеты и образы древнерусской живописи» М. Просвещение, 1993.

2) А.А. Волков «Алфавит». Православная энциклопедия, II том. – www.otechestvo

3) В. Воскобойников «Кирилл и Мефодий» Белый Город, Москва, 2007.

4) Н.В. Давыдова. «Православный букварь». Спасо-Преображенский Валаамский монастырь 1997.

5) Минея май. Часть 1. – М., Издательский Совет Русской Православной Церкви, 2002.

6) М.В. Нестеров. «Давние дни». Уфа, Башкирское книжное издательство, 1986.


Размещено на

Если Вам нужна помощь с академической работой (курсовая, контрольная, диплом, реферат и т.д.), обратитесь к нашим специалистам. Более 90000 специалистов готовы Вам помочь.
Бесплатные корректировки и доработки. Бесплатная оценка стоимости работы.

Поможем написать работу на аналогичную тему

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту
Нужна помощь в написании работы?
Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Пишем статьи РИНЦ, ВАК, Scopus. Помогаем в публикации. Правки вносим бесплатно.

Похожие рефераты: