Xreferat.com » Рефераты по культурологии » Основной 60 летний ритм развития культуры ХХ века 1923-1983 гг.

Основной 60 летний ритм развития культуры ХХ века 1923-1983 гг.

Тема: "."
Раздел: Культурология
Назначение: Контрольная
Формат: WinWord
Автор: Николаевский Андрей E-mail:[email protected]
Использование: сдавалась 2000 г. МЮИ МВД РФ
Примечания:Специфика работы основана на разделении темпов развития истории по 12 летним ритмам.



«Культурология»


Реферат по теме:

«Основной 60 летний ритм развития культуры ХХ века 1923-1983 гг.»


Выполнил


План контрольной работы:


  1. Сравнительный анализ главных элементов материальной и духовной культуры 11,5 летних подритмов 1923-1983 годов

  2. Пары полярных обществ как один из движущих механизмов культурного прогресса мирового сообщества.

  3. Специфика эволюции правоприменительной практики в отношении к ультрапроявлениям различных направлений культуры от начала к концу 60 летнего ритма.


Сравнительный анализ главных элементов материальной и духовной культуры 11,5 летних подритмов 1923-1983 годов


Если рассматривать шестидесятилетний период истории, касающийся становления и развития Советского государства то его условно можно разделить на пять подритмов и в каждом подритме можно выделить основные элементы развития Советской культуры, в итоге мы получим таблицу, показанную на странице №2 Более детальное объяснение и описание этой таблицы приводится ниже.


Архитектура


Гражданская война и иностранная интервенция 20-х годов отодвигают начало работ по осуществлению крупных хозяйственных строек. В это время проводились самые необходимые восстановительные и хозяйственные работы. Одной из первых задач периода восстановления была электрификация России; план ГОЭЛРО, утвержденный в 1921г. VIII съездом Советов. По этому плану предполагалось за 10 – 15 лет построить 30 крупных электростанций. Восстанавливались и расширялись действующие заводы, построенные ещё до революции. Разрабатываются планы реконструкции городов, типовые проекты жилищ.

Проектируются посёлки при промышленных предприятиях, в которых планировочное слияние элементов архитектуры жилища, общественной среды и производства рассматривается как необходимое условие гармоничного развития новой личности.

Многочисленные конкурсы стали главной ареной формирования творческих позиций советских архитекторов. С 1923 г. начинается конкурсное проектирование Дворца Труда, а с 1931 г. – Дворца Советов.

Реализацию обширных планов строительства ограничивала нехватка ведущих конструкционных материалов: металла, цемента. Сооружения первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки (1923 г.) были деревянными. Но, несмотря на все сложности именно в это время возникают такие смелые по замыслу и исполнению сооружения башня радиостанции «Коминтерн» на Шаболовке (1922 г. инженер Шухов В.Г.).


Очень своеобразным было творчество К.С. Мельникова. В его проекте клуба им. Русакова за образную основу объема здания принят сегмент гигантской шестерни, в «зубцах» которой части зрительного зала могли составлять единое пространство или функционировать как отдельные аудитории. В проводившейся в Париже в 1925 г. выставке Советскую архитектуру представлял павильон СССР, выполненный по проекту Мельникова и в последствии включенный в золотой фонд мировой архитектуры. Революционные идеи, могучий размах строительства в СССР стимулировали новаторство. Многие идеи, опередившие своё время, остались неосуществлёнными. В СССР приезжают прогрессивно мыслящие архитекторы Западной Европы, США.

А.В. Щусеву принадлежит авторство одного из наиболее яркого проявления советской архитектуры – Мавзолея В.И. Ленина, в формах которого он попытался создать величественный памятник основателю первой социалистической страны. Возведённый сначала в дереве (1924 г.) Мавзолей был перестроен в 1930 г.

В годы первой пятилетки (1929-1932 гг.) разворачивается промышленное строительство. Возводятся первые машиностроительные заводы, заводы тяжёлой индустрии, металлургические комбинаты. Их строительством решалась задача укрепления индустриальной и оборонной мощи страны. При заводах проектировались клубы, спортивные комплексы и оздоровительные центры, была разработана система культурно-бытового обслуживания.

По плану ГОЭЛРО были сооружены Волховская ГЭС, ДнепроГЭС. В монументальной архитектуре плотин здания, был отражён героический труд советских людей.

Скоростное строительство требовало перехода на сборное домостроение и использование металла и железобетона. Создаются первые заводы стандартных деталей и заводы железобетонных конструкций. С 1930 г. начинает строится Беломорско-Балтийский канал.

По плану реконструкции Москвы начатой в 1935 г. планировалось строительство зелёных массивов парков, сливающихся с пригородными лесами (Измайловский, Сокольнический, Останкинский), ЦПКиО им. Горького на берегу Москвы-реки. Главная магистраль столицы – улица Горького была расширена и застроена жилыми многоэтажными зданиями.

Опыт реконструкции Москвы использовался при проведении градостроительных работ в Ленинграде, Киеве, Тбилиси, Ереване, Новосибирске и других городах.

За период с 1932 по 1939 г. в Москве введены в строй две очереди скоростной подземной железной дороги – метрополитена. В Московском метро был создан грандиозный подземный архитектурный ансамбль. Тенденции того времени особенно ярко проявились в украшении сооружений ВСХВ (Всесоюзной сельскохозяйственной выставки) в Москве (1937 – 1939 гг.). Богатая, насыщенная архитектура ВСХВ стала своеобразным форумом архитектурных форм и находок.

В строительстве жилого сектора применялись наиболее экономичные планировочные варианты типовых секций, индустриальные способы строительства.

Война принесла колоссальные разрушения стране. В развалинах лежали сотни городов, тысячи деревень, десятки тысяч промышленных предприятий, школ и больниц, сотни вузов, музеев, театров, бесчисленное множество архитектурных памятников. Главные усилия страны были направлены на восстановление самого необходимого – заводов, больниц, школ.

Для ввода в строй новой жилой площади, запланированной в первой послевоенной пятилетке, необходимо было переходить к индустриальным методам строительства. Разрабатывались типовые проекты сборных жилых домов, и с 1954 г. начато строительство новых заводов железобетонных конструкций.

Высшим проявлением ведущих в 50-е годы позиций в отношении художественной образности советской архитектуры стали 7 высотных домов в Москве, строившихся с 1948 по 1953 г. Эти здания придали новые масштабные соотношения и своеобразие городскому пейзажу Москвы. В планах реконструкции разрушенных городов: Минска, Киева, Волгограда и других, общегородскими центрами стали главные магистрали с системой площадей, застроенные жилыми и общественными зданиями.

Продолжалось строительство метрополитена. В архитектуре станций Комсомольская-кольцевая, Новослободская, Белорусская легко узнать стиль эпохи по богатству украшений, обилию цвета, мрамора, тщательным отделочным работам. В 1955 г вступил в строй Ленинградский метрополитен.

К шестой пятилетке (1954 г.) был накоплен большой и разнообразный опыт строительства типовых жилых зданий различных конструктивных систем. Жилой дом превратился в рядовой «кирпичик» новой архитектуры. Все постройки теперь решались как элементы взаимосвязанной городской среды. Свободная планировка, в противовес традиционной городской квартальной строчной застройке, решала на новом уровне комфортных требований жилые пространства города, раскрывала их, придавала живописность и динамику архитектурному пейзажу. Стадион в Лужниках (1956 г.) превратился в крупный спортивно-зрелищный центр столицы.

В 1963 г. с введением в строительство микрорайонов многоэтажных зданий (9-16 этажей) освобождались территории под зоны отдыха и озеленение. Несколько микрорайонов входили в состав жилого района, в систему обслуживания которого включались крупные универсальные магазины, кинотеатр, административные учреждения. По этому плану были построены такие районы в Москве как Новые Черёмушки и Кузьминки в Москве. Но строительные работы выполнялись не всегда тщательно и в соответствии с архитектурным планом; не доводились до конца благоустройство, стихийно и неквалифицированно проводилось озеленение, в результате чего новые районы вызывали удручающее впечатление унылого однообразия.

Строятся крупные широкоформатные кинотеатры. В Москве в 1961 г. зданием кинотеатра «Россия» композиционно завершился ансамбль площади Пушкина. Годом позже построены Дворец пионеров на Ленинских горах, комплекс зданий аэровокзала в Москве, Шереметьевский аэропорт, здание панорамы «Бородинская битва».

В конце 60-х годов в Москве был построен ряд объектов, таких как ансамбля высотных зданий Нового Арбата, гостиницы «Россия». В1967 г. закончено строительство телевизионной башни, а затем и обширного комплекса Останкинского телецентра.

В70–80-х года основное строительство перенеслось на окраины городов, ставя перед собой задачу разуплотнения центра города. Застройка резервных территорий (Ясенево, Медведково, Строгино, Южное Измайлово и др.) и реконструкция устаревшего жилого фонда предусматривались главным образом жилыми группами из многоэтажных крупнопанельных домов, обеспечивающих высокую плотность заселения.

Главной задачей того времени при строительстве жилых районов – одновременное возведение жилых зданий, сооружений обслуживающей группы, осуществление полноценного благоустройства.

Переход к «супермаштабным» сооружениям был уже осуществлен в Москве во время подготовки к Олимпиаде-80, когда были выстроены такие грандиозные комплексы как «Олимпийская деревня» на юго-западе столицы, крупная гостиница и административный комплекс в Измайлове, спорткомплекс «Олимпийский» на проспекте Мира и другие сооружения.


Кино


После победы в Октябрьской революции кино как мощное пропагандистское оружие получило всестороннюю поддержку Советского правительства. Ленин, понимая всю значимость кинематографа как одного из наиболее сильного средства политической агитации в одной из своих речей говорил, что «… из всех искусств для нас важнейшим является кино». Вопросам, связанным с кинопроизводством много времени уделяли такие политические и государственные деятели как Н.К. Крупская, А.В. Луначарский и другие.

С момента образования нового государства во всех республиках страны, появляются различные государственные организации, в обязанность которых входит творческая и техническая перестройка кинопроизводства. На экран начинают выходить новые документальные фильмы, которые в годы Гражданской войны демонстрировались перед красноармейцами и крестьянами. В Москве, Петрограде, Киеве и Одессе начали выпускаться игровые агитационные фильмы такие как «Уплотнение» (1918) «За красное знамя» (1919) «На красном фронте» (1920). Как правило, в сюжеты первых игровых лент входили ситуации посвящённые борьбе с пережитками прошлого и строительству новой жизни. Одной из наиболее ярких художественных лент этой направленности стала картина, снятая в Грузии «Красные дьяволята» (1923 г. по П.А. Бляхину, режиссёр Перестиани).

Для подготовки квалифицированных кадров в области кино в Москве в 1919 г. создана Первая Госкиношкола в последствии ставшая техникумом кинематографии. Возглавлял киношколу Гардин, который со своими учениками в 1921 г. снял первую полнометражную художественную картину на революционную тему «Серп и молот». Ярким проявлением молодой кинематографии стала картина режиссёра Кулешова «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» (1924) в которой были применены новые методы постановки, актёрской работы и киномонтажа. С 1923 г. начался выпуск мультипликационных фильмов.

Величайшим кинохудожником того времени можно считать режиссёра С.М. Эйзенштейна создавшего шедевр киноискусства фильм «Броненосец “Потёмкин”» (1925), впоследствии отмеченный на Всемирной киновыставке в Брюсселе в 1958 г. и названный из 12 выставленных фильмов лучшим фильмом всех времён. Новизна монтажных построений, метафоричность киноязыка, классическая стройность композиции отличали этот фильм.

Режиссёр-новатор В.И. Пудовкин создал экранизацию повести М. Горького «Мать» (1926) считающийся одним из лучших произведений мирового экрана. Революционной борьбе и становлению новой жизни посвящались картины режиссёра Протазанова «Его призыв» (1925), «Сорок первый» (1927) и другие. Крупнейший украинский кинорежиссёр А.П. Довженко создал революционную киноэпопею «Звени Гора» (1928) и «Арсенал» (1929)

В 20-е гг. заметно укрепилась производственная база советского кинематографа. Были реконструированы крупнейшие киностудии страны – «Мосфильм», основанный в 1924 г., «Ленфильм» основанный в 1918 г. В 1928 г была создана Киевская киностудия ВУФКУ с 1958 г. Киевская киностудия им. А.П. Довженко. Одновременно в эти года создаются национальные киностудии в республиках Советского Союза и к началу 30-х гг. советская кинематография представляла собой многонациональное и самобытное искусство. К этому времени было поставлено около 1000 «немых» игровых и более 100 мультипликационных фильмов.

Введение звука в кино потребовало коренной технической и творческой перестройки кинематографии. В 1929 г. в Ленинграде открылся первый в стране кинотеатр, где демонстрировали экспериментальные звуковые фильмы. Для подготовки кадров в Ленинграде в 1930 г. был создан институт киноинженеров звукового кино – ЛИКИ, в этом же году государственный техникум кинематографии преобразован в институт (ГИК, с 1938 г. – ВГИК).

В 1934 г. Г.Н. и С.Д Васильевы снимают фильм-портрет по повести Д.А. Фурманова «Чапаев». Эта тема получила всестороннее развитие и на экраны выходят фильмы: «Яков Свердлов» (1940 г. режиссёр Юткевич), трилогия о Максиме «Юность Максима» (1935) «Возвращение Максима» (1937) «Выборгская сторона» (1939) режиссёров Козинцева и Трауберга «Щёрс» (1939 г. режиссёр Довженко) Создаются важные для того времени фильмы о Ленине рисующие образ вождя и получившие в последствии в советском кинематографе название Ленинианы: «Ленин в Октябре» (1937), «Ленин в 1918 году» (1939) режиссёр М.И. Ромм, «Человек с ружьём» (1938) режиссёр Юткевич.

Кроме кинопортретов вождей режиссёры снимали фильмы о простых тружениках страны. Формирование нового человека стало определяющей темой многих кинокартин того времени: первый советский звуковой фильм «Путёвка в жизнь» (1931 г. режиссёр Н.В. Экк), «Семеро смелых» (1936) «Член правительства» (1940 г. режиссёры Зархи и Хейфиц) и другие.

На экран выходили любимые народом кинокомедии высмеивающие пороки человека того времени и в тоже время, показывая новые черты в психологии советского человека: «Весёлые ребята» (1934) «Волга-Волга» (1938) режиссёр Г.В. Александров, И.А. Пырьева – «Трактористы» (1939) «Свинарка и пастух» (1941), К.К. Юдина – «Девушка с характером» (1939) и многие другие.

В предвоенные годы создавались картины, повышающие патриотический дух и показывающие героическое прошлое советского народа, показывающие его борьбу против чужеземных захватчиков, – «ПётрI» (1937-39 гг., режиссёр В.А. Петров), «Александр Невский» (1938 г. режиссёр Эйзенштейн) «Суворов» (1941 г. режиссёр Пудовкин) и другие.

Создание звукового кинематографа открыло большие возможности для экранизации произведений классической литературы. Были поставлены следующие фильмы: «Гроза» (1934 г. по А.Н. Островскому, режиссёр Петров), «Бесприданница» (1934 г. по А.Н. Островскому, режиссёр Протазанов), «Медведь»(1938) «Человек в футляре» (1939) (по А.П. Чехову режиссёр И.М. Анненский), и другие.

В годы Великой Отечественной войны советская кинематография сыграла огромную роль в воспитании боевого духа и высокого патриотизма. Создавались фронтовые киногруппы, которые создавали киножурналы и специальные выпуски с мест боёв. Наиболее оперативной формой киноискусства стали «Боевые киносборники», состоявшие из короткометражных игровых новелл, документально-хроникальных очерков, посвящённых борьбе народов против немецко-фашистских захватчиков. В их создании участвовали ведущие мастера художественного кино – Пудовкин, Юткевич, Савченко, Герасимов, Козинцев и другие. Фронтовые операторы самоотверженно снимали боевые действия, подвергая свою жизнь опасности, от первых дней войны до взятия Берлина и капитуляции Японии. Документальная «Летопись Великой Отечественной войны» составила более 3,5 млн. метров отснятой киноплёнки.

Продолжался выпуск художественных фильмов. Киностудии западных и центральных районов страны эвакуировались в Среднюю Азию и Казахстан: «Мосфильм» и «Ленфильм» перебазировались в Алма-Ату, где была организованна Центральная объединённая киностудия. В 1942 г. был выпущен первый полнометражный художественный фильм о войне – «Секретарь райкома» (режиссёр Пырьев). С большой страстностью решаемая тема народных мстителей-партизан продолжена и развита в фильмах: «Она защищает родину» (1943), «Радуга» (1944), «Зоя» (1944) и другие. Высокой патриотичной и нравственной силой отличались фильмы о бойцах и командирах Советской Армии, снятые по сценариям и пьесам К.М. Симонова. Трудовому героизму, неразрывной связи фронта и тыла, стойкости советских людей посвящены кинокартины: «Машенька» (1942) «В 6 часов вечера после войны» (1944) «Большая земля» (1944).

Традиции довоенных историко-биографических фильмов продолжили постановки фильмов: «Иван Грозный» (1945 1-я серия режиссёр Эйзенштейн) «Кутузов» (1944 г. режиссёр Петров). Историко-революционным событиям были посвящены киноленты о Гражданской войне 1918-1920 гг.: «Оборона Царицына» (1942) «Котовский» (1943).

Победоносное окончание войны выдвигает перед киноискусством новые задачи творческого отражения всенародного подвига в битве против фашизма, жизни советских людей, вернувшихся к мирному труду. Создаются киноленты: «Молодая гвардия», «Сказание о земле Сибирской» (1948). О подъёме советского киноискусства конца 50-х гг., притоке новых творческих сил, более углубленном решении военной темы свидетельствовали фильмы «Летят журавли» «Дом в котором я живу» (1957), «Судьба человека» по М.А. Шолохову (режиссёр С.Ф. Бондарчук) «Баллада о солдате» (режиссёр Г.Н. Чухрай) (1959). Психологическое раскрытие нового послевоенного поколения нашло отражение в фильмах «Чужая родня» (1956) «Дело было в Пенькове» (1958).

Начатая в 30-е годы кинолениниана была продолжена документальным фильмом «Владимир Ильич Ленин» (1949) включившим все сохранившиеся кадры документальной съемки Ленина, и художественным фильмом «Рассказы о Ленине» (1957).

В 50-е годы стал увеличиваться выпуск лент всех жанров. Вместе с мастерами старшего поколения с конца 50-х годов на различных студиях страны к творческой работе обратились молодые кинематографисты, главным образом выпускники ВГИКа, Высших сценарных и режиссёрских курсов. Строгий отбор выразительных средств, интеллектуальность, разносторонность, глубокий психологизм, яркая характерность стали важнейшими чертами исполнительной манеры наиболее видных представителей актёрской школы.

В 60–70-е года советское киноискусство становится всё более многоплановым и углублённым в исследовании разнообразных сторон жизни общества; обогащаются выразительные средства, совершенствуется киноязык. По-прежнему одной из ведущих остаётся тема Великой Отечественной войны. Выпускаемые картины в этот период времени с большой эмоциональной силой повествуют о бессмертных подвигах, моральной чистоте, гуманизме советского народа. К наиболее ярким можно отнести работы: «Мир входящему» (1961), «Иваново детство» (1962), «Живые и мёртвые» (1964), «Отец солдата» (1965), «А зори здесь тихие…» (1972), четырёхсерийная киноэпопея «Освобождение» (1970-71 гг. режиссёр Озеров).

Центральное место занимают фильмы, посвящённые современной действительности. Их отличает широкий показ жизни страны, интересно и многогранно раскрытые образы современников – рабочих, колхозников, интелегенции. В лучших из них проявилось многообразие тем, художественных манер, жанрово-стилических исканий: «Серёжа» (1960) «Доживём до понедельника» (1968) «Калина красная» (1974) «Любовь земная» (1974) и другие.

О творческой зрелости советского кино 60–70-х годов свидетельствуют фильмы о революции и Гражданской войне. Литературным первоисточником многих историко-революционных картин явились известные произведения советской литературы: «Оптимистическая трагедия» (1963), «Бег» (1971), и другие. Экранизировалась также классика русской и зарубежной литературы: «Дама с собачкой» (1960), «Гамлет» (1964), «Война и мир» (1966-67) «Дон Кихот» (1967). Лучшие традиции советской кинокомедии продолжены и в значительной мере обогащены в картинах: «Берегись автомобиля» (1966), «Ирония судьбы, или С лёгким паром» (1976), «Кавказская пленница» (1976), в эксцентрической комедии Быкова «Айболит-66», лирическом детском фильме режиссёра Митты «Звонят, откройте дверь» (1966) и другие.

Заметных успехов достигло документальное кино, характерными особенностями которого стали высокая эмоциональность и художественность в изображении событий.

Лучшие советские фильмы, подтверждают высокий авторитет кинематографии СССР за рубежом, отмечаются премиями и наградами на Международных кинофестивалях стран Европы, Америки, Азии, Африки. В стране проводятся Всесоюзные и Международные кинофестивали.


Скульптура


Октябрьская революция коренным образом изменила содержание и роль искусства в частности скульптуры в жизни общества. Искусство было проникнуто духом коммунистической партийности.

Создание качественно новой художественной культуры социализма приняло форму возрастания идейно-воспитательной роли самого искусства.

В период Гражданской войны и иностранной военной интервенции 1918-20 острая необходимость в изображениях, способных наглядно разъяснить народу политику Советской власти.

Основным направлением скульптуры 20-х годов по-прежнему определялось принципами монументальной пропаганды; на первом плане стояла задача создания произведений, содержащих значительные исторические обобщения (Коненков, Матвеев, Меркуров, В.И. Мухина, И.Д. Шадр в РСФСР). Наряду с монументальными произведениями возникло немало замечательных работ в жанре скульптурных портретов (Голубкина, В.Н. Домогацкий, С.Д. Лебедева в РСФСР; Николадзе в Грузии и другие.). Особое значение для формирования скульптуры имело создание станковых произведений и монументов, посвящённых В.И. Ленину.

Для скульптуры 30-х годов было характерно распространение монументальных произведений, обусловленное, в частности, усилившимся содружеством скульптуры и архитектуры в создании выдающихся сооружений социалистической эпохи. Всемирную известность приобрело произведение Мухиной «Рабочий и колхозница», символичная монументальная группа, венчавшая павильон СССР на Всемирной выставку в Париже. Многочисленные памятники и примечательные образцы монументально-декоративной скульптуры создали также И.С. Ефимов, Манизер, Меркулов, Г.И. Мотовилов, Н.В. Томский в РСФСР; М.Г. Лысенко на Украине; З.И. Азгур, А.О. Бемдель в Белоруссии; П.Сабсай в Азербайджане; Абакелия в Грузии. Типические образы современника возникали в станковой пластике (работы В.Я. Боголюбского и В.И. Ингала, Синайского, Шервуда и других), а также в жанре скульптурного портрета (работы Б.Д. Королёва, Лебедевой, Мухиной, И.М. Чайкова и других).

Для скульптуры периода войны большое значение имел портретный жанр, с которым были связаны многие работы Е.В. Вучетича Мухиной, Томского в РСФСР; Азгура в Белоруссии; Николадзе в Грузии. Героизм народного подвига был запечатлён и в станковой скульптуре (Е.Ф. Белашова, В.В. Лишев, Манизер)

Победоносное окончание войны, работы по восстановлению и дальнейшему развитию народного хозяйства поставили перед советской художественной культурой новые задачи. Одним из важных жанров скульптуры этих лет оставался портрет. Продолжалось выполнение монументальных портретных бюстов для установки их в городах и сёлах. Возводились многочисленные памятники, посвящённые выдающимся лицам и событиям прошлого и современности и в совокупности, составляющие своеобразную летопись истории и культуры. Лучшим образцом комплексного мемориального сооружения этого периода стал мемориал воинов Советской Армии в Трептов-парке в Берлине (1946-49 гг. скульптор Вучетич, архитектор Я.Б. Белопольский).

В советском искусстве 60–70-х годов особенно интенсивным становится творческое взаимообогащение национальных школ. Развивая метод социалистического реализма, мастера, работающие в различных республиках, краях и областях СССР, сочетают интернационалистическое содержание с формами, органически вобравшими в себя богатейшие традиции национальных художественных культур. Наряду с активно работающими мастерами, утвердившими своё место в искусстве ещё в 20–40-х годах, всё успешнее выступают художники последующих поколений, что приводит к особому разнообразию манер, творческих почерков, индивидуальных стилей. Усиливается тяготение к созданию значительных типических образов, к максимальному использованию выразительных возможностей художественной формы.

Широтой гуманистической проблематики, обострённым интересом к специфичным особенностям материала, нередко романтической символикой, строгой конструктивностью форм отличаются лучшие произведения советской скульптуры 60–70-х годов. В монументальной пластике, наряду с многочисленными памятниками традиционного типа, всё чаще создаются величественные архитектурно-скульптурные мемориальные сооружения в память советских воинов и жертв фашистского террора, представляющие собой сложные пространственно-развитые комплексы архитектуры, скульптуры и организованного ландшафта (мемориалы – на Пискарёвом кладбище в Ленинграде (1960), жертвам фашистского террора в Пирчюписе (Литва) (1960), Хатыни (Белоруссия) (1968-69), комплекс на Мамаевом кургане в Волгограде (1963-67) и многие другие.


Литература


Большинству национальных литератур первых послереволюционных лет свойственно романтическое восприятие действительности, источником которого была сама жизнь. Этой атмосфере, прежде всего, отвечали лирические жанры. В.В. Маяковский говорил, что «… литература революции началась со стихов». Настроения народа запечатлены в стихах Маяковского «Ода революции» «Левый марш», в поэмах А.А. Блока «Двенадцать» и других произведениях поэтов-революционеров. Поэзия – от агитки до высокой оды – обратилась к эстетике предельных контрастов в сопоставлении прошлого с настоящим, к символическим образам стихии, мирового пожара, к стилевой экспрессии. Использование поэтами фольклорных, мифологических, библейских образов и формул поэтического мышления имело целью воссоздание грандиозности и неповторимости происходящих событий. Новаторский характер поэзии 20-х годов определялся необходимостью найти художественные средства, соответствующие масштабам эпохи. Маяковский и другие поэты, писавшие в стиле футуризма, создавали новый поэтический язык для выражения чувств и мыслей современника.

Сложный путь проходила в своём развитии проза 20-х годов. Советская литература шла по пути показа противостояния и борьбы двух антагонистических миров. Психологическую картину превращения массы в революционный коллектив, показал Серафимович в романе «Железный поток» (1924). Яркий образ легендарного комдива, в котором воплотились черты всего народа, создал Д.А. Фурманов в романе «Чапаев» (1923). Перед литературой встала задача показать в художественных формах труд и жизнь народа. Создавались произведения, опиравшиеся на реальные события, факты, людей. Образы национальных героев в этих произведениях имели огромное воспитательное значение.

В остродраматической борьбе нового со старым, в отражении судьбы народной в судьбах индивидуальных черпала сюжеты драматургия 20-х годов; её героем стал человек, осознающий величие революции: «Бронепоезд 14-69» (1922) Вс. Иванова, «Любовь Яровая» (1926) К.А. Тренёва и другие. В пьесах «Дни Турбиных» (1926) и «Бег» (1928) М.А. Булгаков показал обречённость белогвардейского движения, трагедию белоэмигрантской среды.

В 1928 г. М.А. Шолохов опубликовал 1-ю книгу романа «Тихий Дон» принёсший писатель мировую известность. Исторически и психологически достоверный рассказ о жизни и быте донского казачества, воплощение действительности в её противоречиях и конфликтах определили особое значение «Тихого Дона».

Конец 20-х – середина 30-х годов – время индустриализации страны, время приобщения деревни к политической жизни страны. Создаются произведения, взгляд которых, обращён к жизни на земле, к деревне. Глубина художественного познания, предельная конкретность повествования о переломе жизни в деревне отличают роман Шолохова «Поднятая целина».

Непререкаемым авторитетом в литературной жизни, вдохновителем многочисленных и плодотворных начинаний был Горький. В романе-эпопее «Жизнь Клима Самгина» Горький нарисовал многоплановую картину предреволюционной жизни России. Многослойное живописное полотно, рисующее пути в революции и Гражданской войне лучшей части старой русской интеллигенции, движение народных масс, развернул в трилогии «Хождение по мукам» (1920-41) А.Н. Толстой. Призывом к подвигу во имя революции, яркой демонстрацией коммунистических представления о смысле жизни и месте в ней человека стал роман Н.А. Островского «Как закалялась сталь» (1935) оказавший огромное воспитательное воздействие на многие поколения молодёжи.

В поисках форм широкого социально-философского осмысления действительности поэзия 30-х годов обнаруживала новые жанровые возможности, расширяла и углубляла исследуемые ею тематические пласты. Проблемы народного бытия, трудовые будни города и села, героизм, ставший нормой поведения – таково многообразие поэтической панорамы этих лет.

Во второй половине 30-х годов обострившаяся международная обстановка привлекла внимание советской литературы к темам патриотизма и антифашизма. В антифашиских романах Эренбурга и других писателей поднимается тема солидарности с борющейся Испанией.

В годы Великой Отечественной войны советская литература внесла большой вклад в борьбу с фашизмом. Советские писатели показывали в своих произведениях чувство патриотизма, гордости, истинной правоты советских людей, высокой миссии их подвига.

Развеивание мифа о непобедимости «третьего рейха» в статьях Эренбурга, обращение к историческому прошлому народа, к национальным традициям, истокам русского национального характера в статьях А. Толстого, разнообразная по тематике и жанрам публицистика Шолохова, Фадеева и других действенно способствовала мобилизации всех духовных ресурсов народа на борьбу с фашизмом.

С первых дней войны советская поэзия обратилась традиционным фольклорным формам (заклинание, клятва, проклятье и прочими), которые находили живой отклик у массового читателя. Стихи Симонова, А.А. Ахматовой, Д. Бедного и многих других звучали как голос народа, произносившего клятву очистить родную землю от захватчиков. Своего рода гимном Великой Отечественной войны стала песня Лебедева-Кумача «Священная война»(1941) Общим для всех национальных литератур этого времени было обращение к документальному материалу.

Духовную основу литературы первых послевоенных лет образовывало мироощущение, выстраданное и завоёванное народом победителем. Её идейные устремления были направлены на создание благоприятной нравственно-психологической атмосферы всенародного трудового подъёма для скорейшего восстановления страны от ран нанесённых войной. В условиях «холодной войны» советские писатели пропагандировали советский образ жизни. Получила интенсивное развитие литература, основанная на документальных событиях, ставя перед собой задачу – оповестить Родину о беспримерных подвигах её героев. Эти образы в характерах нарисованы в романе «Повесть о настоящем человеке» (1946) «Молодая гвардия» (1945-51) и других.

На всех этапах советская литература ставила перед собой задачу создания образа положительного героя. В конце 40-х начале 50-х годов таким героем является коммунист, прошедший войну и принёсший в мирную жизнь свой и всей страной накопленный опыт ежедневной героической борьбы за эту жизнь.

Значительные изменения, произошедшие в стране в 50-х годах в первую очередь связанны с раскрытием и преодолением последствий культа личности.

В 60-х годах опыт, накопленный советской литературой для многопланового отражения основных конфликтов, создали предпосылки для окончательного становления нового, современного этапа развития советской литературы. Важные изменения в литературной жизни страны выразились в оживлении деятельности творческих союзов, в прохождении острых дискуссий.

В конце 50-х – начало 60-х годов достижения советской поэзии были связанны в первую очередь с теми произведениями, в которых становились наиболее масштабные, кардинальные для современной эпохи проблемы. Биография века, путь нового общества, личность в её соотношениях с историей – такие темы стали предметом художественных исследований. Духовное богатство своего молодого соплеменника, чуткость, многообразие и сложность его интеллектуальных и эмоциональных реакций отражали в своём творчестве Б.А. Ахмадуллина, А.А. Вознесенский, Е.А. Евтушенко, Б.Ш. Окуджава, Р.И. Рождественский и другие.

В 60–70-е годы наблюдается новый подъём историко-революционной прозы. В произведениях этого жанра писатели ставят актуальные проблемы активного героического отношения к жизни, в широком историко-философском контексте вскрывают важные тенденции общественного развития. Повести А.С. Иванова «Тени исчезают в полдень» (1963) и «Вечный зов»(1970) обращаются к истокам народной жизни, стремясь художественно исследовать корни и предпосылки новой исторической общности людей, её проблемы, перспективы грядущего.

Всестороннее исследование сложных процессов, происходящих в послереволюционной деревне, сочетается в советской литературе с пристальным вниманием к личности человека, его нравственному облику, его месту в системе общественных отношений. Рассказы Е.И Носова, В.П. Астафьева и других характеризуется точным знанием языка и быта колхозной деревни, содержательным художественным анализом жизни, характеров, взаимоотношений людей, тонким пониманием родной природы. Широкую галерею самобытных народных характеров создал В.М. Шукшин, утверждавший в своих произведениях нравственный максимализм, высокий пафос духовности.

Важное место в литературном процессе по-прежнему занимает т.н. военная проза. Художественно точное воплощение богатого фактического материала, углубленность размышлений о трагическом и героическом военном четырёхлетии и его месте в истории отличают трилогию Симонова «Живые и мёртвые» (1959-71). С глубокой психологической достоверностью анализируется внутренний мир человека на войне, социальные и нравственные мотивы его поведения в рассказе Шолохова «Судьба человека» (1956-57), А. Кулаковского «А зори здесь тихие» (1969), в главах романа Шолохова «Они сражались за родину» (1943-69). Многоплановое изображение Великой Отечественной войны дали в своих романах «Горячий снег» и «Берег» Бондарев, «Блокада» А.Б. Чаковский, «Война» И.Ф. Стаднюк и другие. Своё место в литературном процессе заняла собственно мемуарная литература, представленная книгами Эренбурга, Паустовского, Маршака, Каверина и других.

Развиваются жанры научно-социальной фантастики – романы

Если Вам нужна помощь с академической работой (курсовая, контрольная, диплом, реферат и т.д.), обратитесь к нашим специалистам. Более 90000 специалистов готовы Вам помочь.
Бесплатные корректировки и доработки. Бесплатная оценка стоимости работы.

Поможем написать работу на аналогичную тему

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту

Похожие рефераты: